Пусть город будет еще краше, а театры всегда будут источником радости и вдохновения! / Тихоокеанская звезда, 31 мая 2013 / Николай Евсеенко

31.05.2013

Вы никогда не замечали, что Хабаровск очень театрален?!  Имеется ввиду не та безусловная зрительская любовь к театрам, которая согревает наши творческие коллективы все годы, и даже речь не о поклонниках, которые не пропускают театральных премьер,   и приходят на спектакль, как на праздник, даже на тот, которому вот уже двадцать лет - в очередной двадцатый раз… Речь о том, что  театрален у нас  сам Город! 

Если остановиться от стремительного бега, который стал нормой жизни в последнее время особенно, и  взглянуть на его улицы, площади, парки, скверы и бульвары с точки зрения искусства,  можно увидеть, будто постановщики, сменяя друг друга, на протяжении ста пятидесяти пяти лет, создавали, и в разное время представляли публике грандиозный, происходящий на глазах жителей-зрителей спектакль, впечатляющий своей масштабностью, зрелищностью, необычностью и ассоциативностью режиссерских решений.   А объемностью сценического пространства «спектакля», предстающего перед зрителем,  красотой и сложнейшими трехмерными декорациями, воссоздающими  неповторимый облик  яркого сценического действия города,  можно только восхищаться! 

Решение пространства нашего города-именинника настолько естественно-театрально, в самом высоком смысле слова, что удивляться не приходится и тому, что первые театральные события происходили здесь задолго до появления профессиональных театров. Первый любительский спектакль в Хабаровке связан с посещением села великим князем Алексеем Александровичем, возвращавшимся летом 1873 года из кругосветного плавания через Сибирь. Есть сохранившиеся с  1985 года первые впечатления: «Хабаровцы относятся к театру очень тепло... дело идет, но театральный вопрос все-таки на очереди!». Осенью 1894 года первый полный театральный сезон проводит «Товарищество драматических и оперных артистов» под управлением Э. Кнауф-Каминской и Вл. Тальзатти, что свидетельствует о стабильности взаимного театрального интереса. 

И вот, наконец, первый Дальневосточный трудовой коллектив оперы - открыт в октябре 1926 года опереттой «Сильва», которая  и сегодня есть  в репертуаре театра, который теперь именуется музыкальным и радует  хабаровчан. Кстати, в те далекие годы зрители так и называли молодую труппу  - «театром радости». Главную составляющую этого имени театр старается сохранить и сегодня, создавая яркие, красочные, добрые музыкальные спектакли, не забывая, конечно, и о темах серьезных и глубоких. В подтверждение, недавняя премьера оперы Дж. Пуччини «Чио Чио–сан», по мнению зрителей достойная высшей оценки, и сотни интересных проектов, созданных с основания до сего дня, которые невозможно перечислить. В долгой и красивой истории музыкального театра (или театра музыкальной комедии, как до сих пор по привычке называют его наши земляки) хранятся богатые и яркие названия спектаклей и имена блистательных актеров и режиссеров, составляющих славу города, первым в стране открывшем театр оперетты: Б. Растинин, Н. Урванцев, Н. Энбе, Г. Доре, Н. Молчанов, Н. Нальский, А. Грибкова, Н. Рекова, Н. Валин, Д. Пекарский, С. Моргулис, А. Горич, О. Гробовская, Д. Митин, Г. Епифанова, И. Ипатов, Л. Ицков, Н. Симонова, И. Войнаровский, М. Верезов, В. Гримм, З. Гримм-Кислицина, Ю. Гриншпун и многие другие. Были в истории театра и выступления в боевой обстановке во время войны, и зарубежные гастроли, и поездки по огромной стране, и приглашение на Олимпийские игры. О триумфе театра писала вся центральная пресса, снимались документальные фильмы и телеспектакли – все это составляло гордость и славу и нашего города Хабаровска. И сегодня в нем работает яркая команда людей творческих, талантливых и неравнодушных, создаются новые нестандартные  и интересные спектакли, появляются новые лица актеров и молодой режиссуры, ведутся поиски новых форм, происходит современное переоснащение сценического пространства… Жизнь города, являющегося столицей Дальнего Востока, не стоит на месте, и коллектив Хабаровского краевого музыкального  театра растет и развивается вместе с ним, стараясь соответствовать статусу столичного театра! 

Это касается и Хабаровского краевого театра драмы и комедии, который ведет свою историю с 16 марта 1946 года. Первый спектакль «Памятные встречи» по пьесе К. Утевского был посвящен героям, отстоявшим нашу Родину в годы Великой Отечественной войны – всего через год после ее окончания. Не успели умолкнуть пушки, а страна уже создавала новый театр в Хабаровске! Имена В. Шекспира и А. Островского, А. Чехова и М. Горького, Б. Брехта и В. Маяковского, Л. Толстого и Ф. Достоевского украшали афиши театра разных лет, русская и зарубежная классика соседствовала со спектаклями по пьесам современных драматургов А. Вампилова, М. Рощина, А. Гельмана, В. Мережко, Э. Радзинского, а содружество с хабаровскими драматургами позволяло расширять репертуар театра произведениями о земляках-дальневосточниках, сценическая летопись их жизни создавалась спектаклями Н.Рогаля, В.Александровского, В. Русскова, Н. Наволочкина. Здесь получили свое рождение, а вслед за тем ставились во многих театрах страны, пьесы заслуженного артиста РСФСР В. Шаврина. Расцвет краевого театра драмы и комедии пришелся на середину шестидесятых годов прошлого века,  гастроли в Москве в 1965 году стали знаковым событием для молодого еще коллектива, выступления проходили на сцене прославленного Малого театра. Гастроли прошли с огромным успехом и заслужили одобрительные отзывы известных театральных критиков страны. А зрители Хабаровска любили театр драмы, как назывался он до недавних пор, в любые времена, и обожали своих кумиров – Е. Паевскую, М. Кацеля, Н. Медведеву, А. Кирикову, М. Митина, А. Неведрину, М. Барашкову, М. Воробьева, А. Егорова, В. Гаврилова, В. Михайлова, В. Шаврина, Э. Мосина и многих других.  Сегодня театр славится «Лучшей актерской командой», в нем работают универсальные актеры, способные создавать уникальные проекты. На смену легким комедиям приходит серьезный драматический репертуар, за «большими полотнами» идут  спектакли камерные, рассчитанные на зрителя, умеющего думать. Жизнь театра не останавливается ни на минуту, стараясь снова и снова удивить хабаровского зрителя, а то, что театр должен удивлять – бесспорно,  поэтому он постоянно ищет новые краски и лица, новые темы и формы. 

Под бурные овации зала театры закрыли свои восемьдесят седьмой и шестьдесят седьмой сезоны, музыкальный театр в этот праздничный день находится далеко на Камчатке, где его прекрасно принимают, драматический собирается на гастроли в Магадан.  Уверенность в том, что наш родной хабаровский зритель волнуется - как примут, как поймут театр далеко от родной сцены, придает силы. А то, что каждая вторая семья Хабаровска ждет следующего сезона, чтобы с особым трепетом прийти в знакомые и любимые залы - энергии на новые свершения, сложные и нестандартные проекты и создание неординарных событий. Мы знаем и благодарим вас, дорогие хабаровчане, за то,  что вы с нами всегда, в минуты трудные и печальные, когда уходят лучшие из лучших, и в минуты радости и славы. Забыть, как весь город не спал всю ночь, ожидая результатов фестиваля «Золотая маска» в 2008 году, невозможно. Это ваша поддержка позволила музыкальному театру завоевать  первые в истории Дальнего Востока высокие театральные награды! Мы во многом стараемся быть первыми: право первой постановки легендарного спектакля «Самолет Вани Чонкина», предоставленное музыкальному театру композитором Владимиром  Дашкевичем и Юлием Кимом – и первые высокие театральные награды;  спектакль, написанный Вячеславом Вербиным и Марком Самойловым специально для музыкального театра  «Два бойца», за который народная артистка России Татьяна Маслакова удостоена третьей высшей театральной награды «Золотая маска»; право первой постановки мировой прозы Фазиля Искандера «Широколобый», полученное из рук прославленного автора – и высшая оценка краевого театрального конкурса «Открытие года»! Театры стремятся быть лучшими  ради вас, хабаровские зрители. Вместе с вами мы открываем новые имена, на афишах наших театров красуются признанные авторы, составляющие славу мирового театра и совсем незнакомые, звучит музыка, пережившая века, и рождающаяся здесь, на дальневосточной земле. Мы всегда стараемся идти в ногу со временем или даже опередить его, чтобы вы, зрители, находясь далеко от признанных театральных центров, не чувствовали себя ущемленными и обиженными. Потому и появляются в репертуарах наших театров непривычные или необычные проекты, мы рискуем и учимся жить в ином ритме, как того требует время. И всегда радуемся, если эксперимент оказывается удачным. В планах обоих театров много интересных задумок, хочется верить, что все они обязательно сбудутся. А реализовывать их оба театра - хабаровский краевой музыкальный театр и хабаровский краевой театр драмы и комедии – будут как всегда, для тебя, город-именинник, для твоих прекрасных жителей – наших зрителей, для того, чтобы всем нам жилось лучше, ярче, насыщеннее и интереснее. 

За время существования театров в Хабаровске выросло не одно поколение театралов, а самое главное - были сформированы театральные традиции. Это, прежде всего, высокий профессиональный уровень  артистических коллективов, что для  зрителей-дальневосточников чрезвычайно важно, поскольку это единственная возможность соприкосновения с высоким, настоящим, живым искусством, где человек может получить мощный эстетический заряд, способный перевернуть всю его душу. "Не случайно мы находим что-то очень личное, свое, собственное, в классической драматургии; мы ловим отражение собственных забот, проблем, радостей в современной пьесе и нам начинает казаться, что найдены ответы на все мучительные вопросы... И тогда театр становится больше, чем театр, между ним и реальностью возникает знак равенства. А это, согласитесь, возможно лишь в психологическом театре, который сегодня уходит от нас все дальше и дальше. Но там, где хранят его традиции, не обращая внимания на упреки в старомодности, зал полон обыкновенными людьми, а не десятком «продвинутых» и «посвященных». Театр - это одна из составляющих духовного ритма города. 

Безусловно, Хабаровск  является не только столицей Дальневосточного федерального округа, но и театральной столицей. Целый ряд значимых событий, среди которых национальная премия «Золотая Маска», фестиваль «Золотая маска», Дальневосточный театральный форум, визиты министра культуры Российской Федерации и Председателя союза театральных деятелей России, включил Хабаровск и Хабаровский край в общую театральную карту как один из серьезных и знаковых регионов. Огромные расстояния, которые отделяют дальневосточный город от крупных культурных центров, постепенно сокращаются, а на театральной карте  все четче обозначается яркая точка – Хабаровск. А происходит это по многим причинам, главная из которых – серьезная каждодневная работа. Не останавливаясь ни на секунду, настолько плотно, что о передышке даже не идет речи, Хабаровские краевые театры – драмы и комедии и музыкальный – выпускают в свет спектакли разные по содержанию и стилю, жанру и «населенности», ища источник вдохновения в эпохах знакомых и отдаленных, реальных и придуманных – все это для того, чтобы наш зритель неустанно шел за нами, за нашими мыслями и желаниями: радовать, волновать, давать повод  задумываться, искать ответ, сочувствовать, сопереживать, задавать конкретные вопросы, искать ответы, меняться, смеяться и плакать. И делать свои выводы. И соглашаться или не соглашаться. Но именно такое  полное погружение с обеих сторон: театр – зритель, требующее максимального напряжения и внимание всех участников процесса, и дает возможность увидеть и услышать друг друга, понять или хотя бы попытаться разобраться в абсолютно разных театральных работах. А в итоге - сложить из них картину нашей сегодняшней жизни,  со всей ее грустью и радостью – последней  в этот чудесный и знаменательный майский день хочется пожелать побольше, и зрителям и театрам. Приятно отметить, что наш родной хабаровский  зритель любопытный и думающий, а оба театра в прекрасной творческой форме. 

К сожалению, искусство – вещь сиюминутная, и с этим ничего не поделаешь. Зрителя былые заслуги не волнуют, ему интересно то, что происходит в настоящий момент. А память о прошлом создает прочную основу на будущее и позволяет придерживаться того уровня, ниже которого планка не должна опускаться. В летописи каждого театра есть особые, знаковые спектакли, однако это происходит не так часто даже в культурных столицах. Но мы знаем, что в каждодневной работе важно держать стандарт, который сохраняется за счет традиций и передачи мастерства от поколения к поколению. Вместе с профессионализмом непременно передается будущим поколениям и любовь: к нашему нелегкому искусству и к зрителю, ради которого  мы сдвигаем горы в буквальном и переносном смысле. 

Профессиональные театры Хабаровска открывались в самое трудное для страны время, приехавшие на время «из столиц» артисты оставались здесь надолго, а то и навсегда. И это совершенно неудивительно, зная об особой театральности Хабаровска. Чего уж говорить о нашем прекрасном зрителе – ведь он каждый день смотрит на эти чудесные декорации-улочки, парки и проспекты, существует в естественном театральном пространстве и на равных с постановщиками и артистами участвует в создании большого спектакля о жизни прекрасного города, которому сегодня 155 лет! 

Коллективы Хабаровского краевого музыкального театра и Хабаровского  театра драмы и комедии от всего сердца поздравляют жителей Хабаровска с днем рождения города и желают всем простого человеческого счастья, здоровья, любви, семейного тепла и взаимопонимания, и новых  прекрасных открытий и впечатлений, которые мы готовы неустанно вам дарить со сцены! Пусть город будет еще краше, а наши театры  всегда остаются для вас источником радости, мудрости, красоты и вдохновения!

Художественный руководитель Хабаровского  краевого

театра драмы и комедии и музыкального театра,

заслуженный работник культуры России  Николай ЕВСЕЕНКО

 

Источник: Тихоокеанская звезда № 98 (26905) 31.05.2013



При использовании материалов сайта активная ссылка на источник обязательна.